Dans les dimensions les plus différentes, le des lunettes se succèdent, renouvellent et renforcent la notoriété mondiale de la Nouvelle-Orléans. Au cours des journées que nous passons en ville, un événement parmi tant d’autres se produit.
Baptisé Fried Chicken Festival, l'événement impose un imaginaire plus gastronomique que musical. À Crescent City, les deux composantes cohabitent depuis longtemps. Ils sont devenus une recette incontournable.
Sur le chemin de l'événement, nous avons longé Franklin Avenue, depuis la périphérie du centre historique, vers le nord, en direction du lac Pontchartrain, l'un des nombreux lacs au nord de la ville, séparé du golfe du Mexique par de simples canaux sinueux. Nous entrons avec le soleil pour nous dire au revoir et offrir une obscurité éclairée plus appropriée.
Nous traversons une communauté de remorques et autres établissements jetables, en particulier les établissements de restauration. La bière et, comme prévu, le poulet frit régnaient. Ayant épuisé nos dernières forces, nous avons choisi avant toute chose de dîner dans un espace également dédié à la presse.
Ils nous servent des jambalaias. Nous les avons accompagnés de margaritas. Ensuite, nous nous sommes rapprochés le plus possible de la scène.
L'échantillon rouge. Un échantillon passionnant de la nouvelle musique d'Atlanta
Sur scène, The Red Sample, un groupe d'Atlanta qui a vu naître Outkast, Ludacris et Lil Baby mais, tellement orné et sonné par un duo de tuba, qu'on pense qu'il vient de la Nouvelle-Orléans.
Red Sample maintient le public enthousiaste et, pour la plupart, dansant.
Après un entracte de ravitaillement animé par un DJ, Big Freedia, l'artiste house, apparaît sur scène, fierté d'une foule d'Orléaniens et de Nord-Américains qui vivent quelque part aux frontières de la sexualité.
Big Freedia est le nom de scène de Freddie Ross Jr., né en 1978 à la Nouvelle-Orléans.
Grand Freedia. Reine du hip-hop rebondissant
Comme tant d'autres stars américaines, Freddie a fait son baptême et sa formation musicale initiale dans la chorale d'une église locale. L'orientation libérale et l'ouverture d'esprit de la Nouvelle-Orléans lui ont permis de progresser dans la chorale de l'université qu'il a fréquentée.
Tellement apprécié et respecté qu'il en est devenu le directeur, une nomination improbable dans la majeure partie de la Louisiane et des États-Unis conservateurs qui entourent The Big Easy.
L'aventure musicale de Freddie Ross ne faisait que commencer.
Dans des interviews, Freddie a avoué qu'au début, il se sentait paniqué à l'idée de jouer, qu'il devait se forcer à le faire à plusieurs reprises, avec un inconfort, jusqu'à ce qu'il se sente à l'aise.
Eh bien, à quelques mètres de la scène, dans des espaces, presque sous les amplificateurs, nous voyons l'énorme Big Freedia, propriétaire d'une voix tonitruante au poli légèrement efféminé, s'affirmer et affirmer sa musique avec la détermination et la sécurité auxquelles il est habitué. à neutraliser les inévitables controverses.
Big Freedia a tenu à préciser au site The Root : "Si vous saviez que Queen (dans son autobiographie)"Dieu sauve la reine diva» aurait généré tellement de confusion qu'il m'avait appelé « roi ». Il en va de même depuis longtemps pour Freedia et sa sexualité fluide.
En 2004, dans l'une des rues de la Nouvelle-Orléans, devant la maison d'un ami, un adolescent blanc au hasard a tiré sur sa voiture.
Le fait qu’il ait levé un bras pour protéger sa tête l’a sauvé de la mort. Une des balles dans le même bras demeure et provoque des douleurs.
Rebondissez la soirée
Peu de temps après que Big Freedia ait envahi la scène, flanquée de ses infatigables danseurs, nous avons été confrontés à une démonstration rythmique de tout ce qui avait changé au cours de ses 45 années de vie.
Comment elle est devenue un personnage idolâtré, en particulier au sein d'une communauté passionnée par le rebond, un remuement des hanches et de la queue qui a évolué d'une forme de danse post-tribale à un quasi mode de vie.
A cette occasion, Big Freedia se produit à 1.90 m de hauteur (ou presque), avec un micro très près de la bouche, tenu par des mains aux ongles longs, recouverts de diamants.
Leur chant vigoureux, presque agressif, dicte le rythme auquel les danseurs dansent. Pas seulement.
Nous avions déjà remarqué qu'une communauté de femmes s'était rassemblée d'un côté de la scène. A un moment donné, Big Freedia les laisse derrière lui et active des extraits de thèmes et des rythmes rebondissants. Ses danseurs ouvrent les hostilités.
Big Freedia invite donc les femmes du monde entier à montrer leurs propres rebondissements, sans cérémonie ni timidité. Quelques-uns montrent le corps et l’élasticité des athlètes.
Comme c'est le cas parmi les habitants de la Nouvelle-Orléans et des États-Unis en général, d'autres – en fait trop nombreux – effectuent des rebonds et des twerks avec un excès de poids exagéré.
Pas moins engagé.
Ils nous donnent à nouveau accès à l’espace des photographes. On se retrouve presque sous les queues ondulantes et vibrantes des femmes extatiques, et celle de Shantoni Xavier, le danseur du trio qui anime la performance de Big Freedia, élancé, sculptural, agile, aux mouvements efféminés exubérants.
Dans chaque exposition individuelle, Big Freedia et le groupe qui l'entoure soulignent, encouragent et célèbrent le participant vedette.
Ce faisant, ils glorifient le Bounce, un autre style (ou plutôt sous-style) du hip hop sudiste américain qui serait né à la Nouvelle-Orléans.
La genèse orléanienne du Bounce Hip Hop
Le hip hop rebondissant est apparu il y a plus de deux décennies, environ deux ans après la naissance de Freddie Ross Jr., remarqué en train de se développer dans les quartiers de logements sociaux nouvellement construits de la Nouvelle-Orléans.
Ce qui a commencé à distinguer Bounce des autres formes de hip-hop, c'est la façon dont il générait des rituels festifs d'appel-réponse, avec un chanteur ou un orateur définissant le rythme et la chorégraphie.
Et un groupe ou une foule de participants répondant par certains mouvements.
Sans surprise, les jeunes de la Nouvelle-Orléans ont rapidement ajouté des chants indigènes traditionnels et des cris de danse des jours fous du Mardi Gras, souvent à fort contenu sexuel.
Les sons et rythmes qui ont servi et servent encore de base au développement du Bounce Hip Hop proviennent de thèmes tels que « Triggerman Beat », «Faites glisser le rap» par les Showboys et «Battements bruns» par Cameron Paul.
Sur cette base et d'autres comparables, Bounce Hip Hop devient agité et compliqué.
Dans certains cas, chanteurs et DJ ont recours à des sifflements et des cris qui évoquent les quartiers de la grande Nouvelle-Orléans et même ses projets sociaux.
Bounce lui-même est devenu un multi-projet, au fil des années, lancé, promu et commercialisé par des dizaines de maisons de disques.
De temps en temps, Big Freedia et d’autres protagonistes de Bounce : DJ Jimo, Hot Boy Ronald, Juvenile, DJ Jubilee, Partners-N-Crime et Magnolia Shorty, entre autres, crient «Casser!!"
Cela ponctue les thèmes et les samples, pleins de répétitions, de réverbérations et d'encodages vocaux qui, sonnant comme des marteaux pneumatiques, dictent la vitesse de l'oscillation des hanches et des queues, le rebond loué que nous avons observé, que nous avons photographié, entre transe et incrédulité. .
Derrière nous, une foule en délire, surtout des femmes, chantait, dansait, twerkait et sautillait. Au lieu des paroles habituelles pleines de «Chiennes","houes» et autres chantés par les hip-hoppers les plus célèbres, Big Freedia chante, avec une hostilité évidente, les petits amis et les amants décevants.
Or, ce sont des lettres et des plaintes dans lesquelles les femmes se retrouvent et qu'elles suivent avec plaisir.
Comme nous l'avons vu dans toute la ville, Nouvelle Orléans conserve intacte son appréciation des artistes gays, travestis, drag et autres, généralement méprisés par les Américains conservateurs.
Malgré les quatre décennies qui se sont écoulées, la Nouvelle-Orléans reste la capitale mondiale du rebond, dans un environnement dynamique qui croise fréquemment le hip hop LGBT également prolifique de la ville.
Big Freedia, en particulier, a capitalisé sur l’admiration que lui portent la Nouvelle-Orléans et l’Amérique libérale. En 2011, il a été élu « Meilleur artiste émergent » et meilleur artiste Hip-Hop/Rap du monde. Prix du meilleur du rythme du magazine Off Beat.
Deux ans plus tard, une chaîne câblée américaine consacre émission de télé réalité qui a suivi sa vie en tournée et à la maison.
En 2022, Beyoncé a de nouveau inclus la voix de Big Freedia, mise en avant dans son tube « Break My Soul ».
COMMENT Y ALLER
Réservez le vol Lisbonne – Miami (Floride), États-Unis, avec la TAP : flytap.com à partir de 820 €.
Depuis Miami, vous pouvez prendre la correspondance vers la Nouvelle-Orléans (1h30) pour, à partir de 150 €, l'aller-retour.
Où rester:
L’Hôtel Mercantile :
themercantilehotelneworleans.com
Tel.: +1 504 558 1914-1914
